Aloha
Jsem malířka inspirovaná Havají, oceánem a energií ostrovního života.
Ve své tvorbě zachycuji krásu přírody, klid a emoce, které nás spojují se světem kolem nás.
Každý obraz je pro mě způsobem, jak vyjádřit pocit svobody a harmonie.
Prohlášení umělce
Jsem vizuální umělkyně žijící v Hodoníně, kde tvořím své obrazy. K malování cítím úzké spojení už od dětství, kdy jsem nejčastěji malovala a kreslila přírodu. I tehdy jsem často zobrazovala vzdálené krajiny, moře a tropická místa. Havaj se stala mým nejsilnějším a nejvýznamnějším motivem.
Malování tropických témat, která jsem si představovala jako svobodu, lehkost, radost, osvěžení a vnitřní klid, pro mě představovalo svobodu, lehkost, radost, osvěžení a vnitřní klid. Malovala jsem z představivosti, fotografií a vlastní fantazie. Později jsem měla možnost žít na Havaji. Přímý kontakt s místní krajinou, lidmi, tropickou vegetací, oceánem a každodenním ostrovním životem úzce odrážel způsob a náměty, které jsem vždy intuitivně malovala. Tato zkušenost významně ovlivnila mou uměleckou tvorbu, sebevyjádření a mou schopnost zachytit světlo a tóny přírody. Intenzita slunečního světla, barvy oceánu a bohatost přírodních tónů se v mé malbě přirozeně a bez námahy zakořenily.
Pracuji převážně s olejovými barvami. Tato technika mi umožňuje pracovat po dlouhou dobu, vytvářet hloubku, vrstvit textury a zachytit jemné přechody světla. V mých obrazech se prolíná osobní zkušenost s vnitřním vnímáním.
Po návratu z Havaje jsem malovala také moravskou krajinu Slovácka. Pro mě je umělecká tvorba spojením dvou světů – moravského prostředí a tropického ostrova. Sdílejí společné prvky, které se nacházejí v každé kultuře. To jsou kořeny, ze kterých čerpám inspiraci a vyzdvihuji to, co je nadčasové. Každý obraz zachycuje okamžik, ve kterém se divák může zastavit a nechat v sobě rezonovat světlo, barvy a ticho krajiny.
Mým cílem je otevřít prostor pro osobní prožitek krásy, harmonie a ticha a zdůraznit to, čeho si v každodenním životě často nevšímáme.
BIO
Ivana Villca-Mamani je vizuální umělkyně pocházející z Hodonína, jejíž dílo představuje jedinečný dialog mezi moravskými kořeny a exotickou energií Pacifiku. Její umělecký projev propojuje intuitivní vnímání přírody, barev a vnitřních stavů s vlivy získanými dlouhodobými pobyty v zahraničí.
Hodně cestovala, přičemž klíčové formativní zkušenosti získala ve Spojeném království, Jižní Americe a na Havaji. Setkání s rozmanitými kulturami formovala její vnímání podstaty života, což se hluboce odráží v její umělecké tvorbě.
Vzdělání a rané zkušenosti
Základy jejího estetického cítění byly položeny během studia keramiky na Střední průmyslové škole stavební, kterou absolvovala v roce 1994. Toto vzdělání jí poskytlo silný cit pro strukturu, materiál a hmatové vlastnosti – prvky, které dodnes rezonují v jejích pozdějších obrazech.
Anglické období (1995–2006)
Významná formativní kapitola jejího života se odehrála v Leicesteru. Pracovala zde jako scénografka v The Little Theatre Leicester, kde získala cenné zkušenosti s prostorovou kompozicí a vizuálním vyprávěním příběhů.
Zároveň se věnovala arteterapii v denních centrech, kde pomáhala dospělým s potřebami osobního rozvoje, lidem s tělesným postižením, obětem domácího násilí a lidem na cestě zotavení se ze zneužívání návykových látek vyjádřit svůj vnitřní svět uměleckými prostředky.
V roce 2003 uspořádala svou první výstavu v Leicesteru.
Havajské období (2014–2016)
Ačkoli ji od dětství přitahovaly tropy a oceán, zásadní zlom nastal během jejího pobytu na ostrově Kauaʻi v letech 2014 až 2016. Ostrov, známý svou živou uměleckou komunitou, jí poskytoval hlubokou inspiraci – zejména prostřednictvím setkání s místními umělci, jako je strýc Louis Almodova.
Pobyt na Havaji jí přinesl hluboké propojení vnitřního světa s okolním prostředím, což vedlo k bohatšímu a zářivějšímu využití barev a světla v její práci.
Jihomoravské období (2020-současnost)
Na žádost svého okolí vytvořila několik impresionistických obrazů s prvky folklóru a každodenními náměty charakteristickými pro krajinu moravsko-slovenského pohraničí. Na počest rodinného předka, malíře Antoše Frolky, se v její rodině po několik generací dědila tradice malování venkovských lidových motivů, a proto tyto motivy ztvárňovala přirozeně.
Malbě havajských a tropických uměleckých děl se věnuje až do současnosti.
Výstavy
Její první výstava se konala v Leicesteru v roce 2003, po níž následovalo několik výstav v České republice:
* Brno (2008)
* Litoměřice (2012)
* Olomouc (2020)
* Strážnice (2025)
* Vnorovy (březen 2026)
* Sudoměřice (duben 2026)
* Petrov (květen 2026)
* Radějov (květen 2026)
* Banská Štiavnica (červenec 2026)
* LightSpaceTime Gallery Online (červenec - září 2026)
* Golden Duck Gallery Online Budapešť (srpen - září 2026)
Rezidence
Umělecké sympozium v Banské Belé na Slovensku, 1.-5.7.2026
Sbírky
Díla Ivany Villca-Mamani jsou dnes zastoupena v soukromých sbírkách v České republice, na Slovensku, ve Španělsku, Anglie, Uruguay a Havaj.
Významné spolupráce
- Největší obraz vytvořený za jediný den: Skupina umělců vytvořila obří obraz zobrazující Hodonín jako vodní hrad. (31. prosince 2006, Hodonín) Odkaz na článek v češtině: https://hodoninsky.denik.cz/zpravy_region/rekordy_20070918.html
Připravované projekty
- umělecká rezidence v Polynésii, která dále rozvíjí její dlouhodobý vztah s kulturami tichomořských ostrovů
- otevření vlastní galerie věnované jejímu dílu
- Výstava v kavárně Kaffka v Novém Strašecí u Prahy říjen-listopad 2026
- Výstava v kavárně Stará škola v Banské Štiavnici 1.9.2027 - 30.11.2027
- Výstava Open Art Fest Praha 28.-29.11.2026
- Výstava Open Art Fest Vídeň 12.-13.6. 2027